Are you the publisher? Claim or contact us about this channel


Embed this content in your HTML

Search

Report adult content:

click to rate:

Account: (login)

More Channels


Channel Catalog


Channel Description:

Este blog nace de la necesidad de recuperar nuestra musica olvidada por decadas, ya sea por infames dictaduras militares, fundamentalismos religosos y politicos o simples modas de turno.Para los parasitos que se autodenominan guardianes del derecho de autor, les aviso que este blog no persigue fines de lucro al contrario USTEDES deberían pagarme a mí por hacerles SU TRABAJO de difusión. Vivo en Turkmenistan pero pueden contactarse conmigo por email.http://tumulto.vtrbandaancha.net/logo.jpg
    0 0
  • 08/15/14--17:39: Article 0


  • 0 0


    Luego del paso de muchos invitados Matorral incorpora al bajista Fernando Stern, con quien inician la actividad en vivo y editan el disco single “Porvenir” (2002). Tras el alejamiento de Stern ingresa Gonzalo Planet y Matorral publica “Bienvenido” (2003), un nuevo sencillo que también cuenta con un video que logra rotación en los canales MTV y Vía X. Sin duda, nace un ciclo de mayor consolidación. Los potentes conciertos en escenarios como La Batuta llaman positivamente la atención de la prensa especializada. (Pagina oficial de Matorral).
    Esta es una de las bandas con mayor actividad en la actualidad, conciertos permanentes y grabaciones de primera, manteniendose fieles a su estilo de rock tradicional. Este EP corresponde a grabaciones en vivo, previo a ¿Conoce Usted a Matorral?. Hoy esta disponible "Resonancia en la Zona Central" un disco imperdible. Gracias a Gonzalo Planet por autorizar la publicacion de este EP.

    01.Formacion
    02.Golpe en plena cara
    03.Abro el cemento
    04.Bienvenido
    05.Formacion
    06.Hasta que cubra el mar.

    Felipe Cadenasso: Guitarra y voz
    Gonzalo Planet: Bajo y voz
    Ivan Molina: Bateria



    0 0


    Suena dificil hablar de Weichafe en pasado, pero fueron 12 años de trayectoria de este power trio chileno que este año anuncio su disolucion. Son cuatro discos editados en ese periodo y una interminable cantidad de conciertos que logro que la banda tuviera una fanaticada incondicional que los acompaño siempre. Su sonido en vivo es algo que siempre valio la pena escuchar, una potencia que estremecia escenarios y una bateria de temas que nunca dieron descanso. Una pena su disolucion, pero entendemos que se trata de la progresion natural de nuestros musicos y de su deseo de nuevos proyectos. Angelo Pierattini ya esta trabajando en eso. Una pena su disolucion, ojala sea temporal y mas adelante podamos disfrutar de nuevo de esta gran banda chilena, uno de los mejores power trio de todos los tiempos. Aca esta la presentacion que hicieron en el campus Coloso de la Universidad de Antofagasta el año 2004, el sonido es de consola. Este archivo no es una novedad nuestra, se encuentra en la red en varios sitios pero aca se los traigo para quienes no lo tengan y para quienes no conocieron a esta super banda chilena y la disfruten.


    1. Opción laverna
    2. Respiro / La luz del sol
    3. Tierra oscura del sol
    4. 5.30 am
    5. Tres puntas
    6. Sobras de ayer
    7. Born to be wild + Capeco
    8. Las cosas simples
    9. Cadaver feliz
    10. Pan de la tarde
    11. Silencio
    12. Ripio y soledad
    13. Amarga voz
    14. No es malo
    15. Pichanga

    Marcelo de Venezia: Bajo y voz
    Angelo Pierattini: Guitarra y voz
    Mauricio Hidalgo: Bateria


    0 0


    Antes de ser el personaje conocido a traves de la TV, Flor Motuda ya sabia del exito a traves de los Sonny´s. Como guitarrista destaco en su otra banda los Stereos, proyecto del cual fue expulsado por tratar de innovar, cansado de sonar como los Shadows. Los Sonny´s se destacaron por tocar temas propios lo que transformaria a Raul Alarcon en un muy buen compositor, plasmando esa creatividad en sus dos primeros albums. Ficharon en RCA la que les encargo posteriormente la musicalizacion para television de obras de Ennio Morriconne y posteriormente musica para series de television de la epoca. Este es su primer disco de 1967, mucho beat, algo de psicodelia y falsetes acompañando los tipicos riffs de la epoca.

    01.- Musica para ver pasar a las chicas /Al trote
    02.- Como te va/Vibraciones
    03.- Andate Jack/Defiendete con rabia
    04.- Georgy girl/Buscame y me encontraras
    05.- Y yo que crei/Rigel/Camina no corras
    06.- Happy together/Siempre que tu estas
    07.- Sonny/Conduceme a tu vida
    08.- Torrente silencioso/Cosas que dijimos hoy
    09.- Agarrate sloopy/ Cuando vi tu cara
    10.- Acariciando mi almohada/Distorsionado


    Julio Arcaya, voz
    Raúl Alarcón, guitarra y voz
    Jorge Arcaya, guitarra
    Alejandro Valenzuela, guitarra
    Patricio Valenzuela, bajo
    Alejandro Béhar, batería



    0 0


    Banda liderada por el tecladista Elias Mizrahi, formo parte de la generacion que se atrevio con el progresivo en Brasil en una epoca en que el "tropical" o la interpretacion en ingles se imponia con muchisima fuerza. Esta banda asusto tanto con su propuesta que ningun sello se atrevio a grabarlos (historia conocida). Sus temas son largas suites con improvisaciones buenisimas con un sonido muy cercano al progresivo italiano, quiza con algo de Gentle Giant, una verdadera joya del progresivo carioca. Este disco aparecio recien en 1990 como parte del proyecto Banana Progresiva, iniciativa de un particular que edito 2000 copias. Una banda que se perdio en el tiempo, pero que tiene una calidad impresionante.


    1.Veludeando
    2.Egoismo
    3.Anthenoriun II
    4.A chama da vida
    5.A unica
    6.Suit as X fases do homem comum


    Elias Mizrahi: Teclados y voz
    Paulo de Castro: Guitarras
    Gustavo Schoeter: Bateria
    Pedro Juagaribe: Bajo


    0 0


    Parten en 1999 año en que editan su primer disco y segun mi opinion son como el ultimo fichaje destacado de Alerce en estos años. Grabaron tres discos los que tuevieron exitos radiales pero no mediaticos. Tienen una cantidad importante de seguidores y se mueven en un circuito mas subterraneo, pero no por eso menos exitoso. Han acompañado a musicos como David Lebon y Pedro Aznar en sus presentaciones en Chile. Su tercer disco de 2003 Fatamorgana recibio muchos premios y elogios. La personalidad desbordante y el estilo personal de Manuel Garcia, su lider lo llevo a iniciar una carrera solista, apoyada por sus compañeros de banda. Desde el 2005 ya no se habla de Mecanica Popular sino que de Manuel Garcia. Esta debe ser una de las ultimas presentaciones de la banda grabada en la Sala Estudio Master de la radio Universidad de Chile de su ya clasico programa en vivo por donde han pasado destacadisimos musicos nacionales.

    01. Presentacion
    02. El sol a veces se equivoca
    03. El oro de los tigres
    04. Norwegian wood
    05. La gran capital
    06. Las meninas
    07. Eje de infinito orden
    08. La boveda celeste
    09. Maquinas y sangre
    10. Requiem
    11. Balcón de abril
    12. Lentes de Allende
    13. Charagua y La Partida (texto Cantata Sta Maria)
    14. El Arado
    15. Gato
    16. El templo de las hachas
    17. La flor del viejo hotel


    Manuel García: Voz y 2º guitarra
    Diego Alvarez: Guitarra lider y voz
    Christian Bravo: Bajo y coros
    Ronnie Gutierrez: Batería


    0 0


    Durante los 70´s se produjo en Chile un fuerte auje en la calidad de la musica rock, se exploraron nuevas formas y surgieron muchas bandas de gran creatividad y sonido. Lamentablemente el golpe de estado no solo afecto la musica "comprometida", si no que alcanzo a todas las expresiones musicales reñidas con el regimen militar y su cultura limitada. Fueron numerosos los grupos que a partir de 1974 intentaron hacer algo en la escena rockera, pero la represion y las restricciones propias de la epoca no permitian ni los conciertos y mucho menos la difusion.Es por esto que el circuito universitario paso a transformarse en la unica fuente que alojo a grandes musicos y bandas que hoy son parte de la memoria colectiva, donde algunos privilegiados tuvieron la suerte de verlos y escucharlos.Una de estas bandas era Oceano, un grupo progresivo que marca una excepcion en Chile y que lo hace unico en su categoria. Con un sonido cercano a Tangerine Dream, Nektar o algunos grupos germanos, este trio instrumental compuso obras de exquisita calidad, casi todas de Hernan Pantoja arreglador y tecladista de Oceano. Fueron años deambulando por Universidades y por el restringido circuito de los setenta lo que llevo a un grupo de seguidores a recuperar parte del magistral legado de esta banda.Este es un concierto del Ciclo de Musica Contemporanea de la Universidad Tecnica del Estado, grabado en la sala Bulnes en 1977. El sonido es de consola y fue extractado por Antonio Onetto, la digitalizacion y publicacion es esclusiva de nuestro blog. RESUBIDO


    01.- Inquietud de Retener
    02.-a) Conclusion
    b) Nuevo Sol
    03.- Genesis Armonico:
    a) Genesis
    b) Reflejo Condicionado
    c) Campos de Sol
    d) Ruptura
    e) Armonia
    04.- Entre Edificios y Parques


    Hernan Pantoja : Piano Sitetizador
    Andres Salas : Bateria Percusion
    Javier Echeverria : Guitarra

    ACA

    0 0


    Siguiendo con la obra de este gran grupo progresivo chileno, aca se muestran dos conciertos de comienzos de los 80´s, con un sonido mas definido y con variantes mas de piano se nota una clara similitud con musicos como Lito Vitale y su proyecto MIA en Argentina.Hernan Pantoja, hoy afamado escenografo,incursiono en un estilo de poesia y musica tocando temas de la mitologia griega como la trajedia de Tiresias, una obra exquisita de musica y poesia.El segundo concierto cuenta con el acompañamiento de Javier Echeverria con quien compartiria años mas tarde en el teatro junto con Andres Perez.



    Oceano en vivo, Noviembre de 1980
    Tiresias: Obra para piano y percusion, Musica y Poesia

    01-Intro
    02-Un Enviado de las Latitudes
    03-Intro
    04-Testigo Involuntario
    05-Intro
    06-Tiresisas
    07-Intro
    08-El Ciego Existe, Esta Aqui
    Hernan Pantoja : Piano, Sintetizador y Poemas
    Andres Salas : Percusion Bateria.


    Oceano: Concierto para Camara Chile Abril de 1981

    09-Poesias para Piano 1er. Movimiento
    10-Poesias para Piano 2do. Movimiento
    11-Poesias para Piano 3er. Movimiento
    12-Poesias para Piano 4to. Movimiento

    Hernan Pantoja : Piano, Sintetizador.
    Oceano : Trilogia para el Ciego Iluminado

    13-Oceano-Un dia de Bondad



    Hernan Pantoja : Piano Sitetizador
    Andres Salas : Bateria Percusion
    Javier Echeverria : Guitarra.


    0 0


    Mayores antecedentes de cada musico no hay, pero esta banda de excelente factura representa uno de los estilos mas recurrentes de fines de los sesenta y comienzo de los setenta en latinoamerica. A lo mejor Sergio Mendes dejo una huella grande o estos musicos asi como otros del continente utilizaron esta tematica de jazz y bossa nova con algo de soul y por supuesto psicodelia como un elemento tipico de muestra musica, cual es fusionar. La produccion de sonido es impecable, la mayoria de los temas parecen ser originales de la banda, buenos arreglos vocales, un guitarrista de primera muy Santana otra costumbre de la epoca. Muy recomendable.


    1.Nubes
    2.Get out my way
    3.Te quiero bien
    4.Think
    5.Nunca te olvidare
    6.No sabes nada de mi
    7.Me quedo con el shingaling
    8.Otra vez
    9.Birimbao
    10.Cuelgalo bien alto


    Nilo Espinoza: Saxo, flauta y voz
    Enrique Sescun: Trompeta, trombon y voz
    Carmen Rosa Basurco: Voz
    Otto de Rojas: Teclado y voz
    Roberto Raffaeli: Bajo y voz
    Tito Cruz: Bateria y percusion



    0 0

    Musico argentino, charanguista, guitarrista e investigador, comienza como folklorista a fines de los años sesnta en el norte de Argentina. En los setenta conoce musicas de otras tierras y se influencia por George Harrison y Ravi Shankar, luego de una estadia en Europa. El año 1975 se incorpora a Los Jaivas y toca con ellos en toda su etapa de residencia en la Argentina. Graba con ellos en los emblematicos discos "El Indio" y "Cancion del Sur" y ademas se radica en Francia junto a la comunidad de la banda. Su colaboracion en Los Jaivas es innegable, pese a ser uno de los ex-integrantes menos mencionados en las cronicas y uno de los menos conocidos por las nuevas generaciones. Abandono a Los Jaivas el año 1981, no sin antes dejar registro de un hermoso tema que sirvio de introduccion de Alturas de Machu Picchu, se trata del instrumental "Del Aire al Aire", tema donde Alberto interpreta todos los instrumentos y junto a Dominic Strabach graban los sonidos ambientales y de pajaritos que aparecen en la introduccion. El año 1983 graba este, su unico y muy desconocido disco, hoy una pieza de coleccion. Un disco hermoso, con temas fusionados donde se reconoce ese aporte que en Los Jaivas tambien se puede reconocer. Alberto Ledo fallecio el año 2010.

    01-Imagenes de un sueño
    02-Celebracion
    03-Nuevo cielo, nueva tierra
    04-Alpha y Omega
    05-Segun lo que siembres
    06-Aurora
    07-Fiesta Andina

    Alberto Ledo: Guitarras, charango, voces, percusiones, quenas.
    Flavia Happ: Violin
    Dale Everingham: Guitarra electrica
    Efrain Correal: Congas
    Mitchel Holderman: Bajo
    Maria Ponti: Coros y percusion
    Lorenzo Shotter: Zampoñas



    0 0

    Payo Grondona fue uno de los mas importantes cantautores de la Nueva Cancion chilena de comienzos de los años setenta. De actitud siempre militante, fue ademas un musico que mezclo formas y estilos poco comunes para la epoca, siempre acompañado por un banjo y por "sonidos urbanos", plasmo en sus canciones mensajes simples y directos, llenos de humor e ironia. Este, su segundo disco es quiza uno de los mas elaborados en lo musical. Aparte de incluir "La Nelly y el Nelson", un tema que trascendio por decadas, se incluyen otros de gran factura. Como era muy comun en la epoca, no se menciona a los musicos que lo acompañan en esta grabacion del sello DICAP, pero se pueden encontrar dos bandas fundamentales de la epoca, como Combo Xingu y Tiemponuevo. Un homenaje a este gran cantautor chileno, combativo y consecuente que nos dejo este 2014.

    01-La Nelly y el Nelson
    02-Los Amigos que no cambian
    03-Nadie trancara el paso
    04-Elevar la produccion tambien es revolucion
    05-Entrevista a Artemio ante su eventual matrimonio
    06-Yo no se decir adios
    07-Los espero en Zapallar en mi Impala
    08-No meteremos las manos, quizas los pies
    09-The patriot
    10-Dias sabados en la noche

    Payo Grondona: Guitarra, banjo y voz
    Combo Xingu
    Tiemponuevo


    0 0
  • 10/11/14--13:22: Article 2


  • 0 0
  • 10/16/14--20:56: Article 1


  • 0 0
  • 10/25/14--10:05: Article 0


  • 0 0
  • 11/07/14--13:26: Article 0


  • 0 0
  • 10/25/14--11:20: Article 1


  • 0 0



    0 0

    Pionero de la fusion en Chile, Antonio Restucci es un verdadero maestro, de esos desconocidos mas conocidos del pais. Su trabajo ha sido escasamente difundido, pero ha estado presente en una interminable cantidad de grabaciones para muchos musicos chilenos. Comenzo su trayectoria como un joven y notable guitarrista, dejando su primer registro en el espectacular solo de guitarra del tema "Canto al trabajo voluntario" del Gitano Rodriguez. Luego vino un vuelco a lo latinoamericano y el sonido folklorico, asi como el uso de instrumentos acusticos como el charango y la mandolina. Se transformaria en luthier y uno de los mas connotados guitarristas chilenos. La influencia de Gismonti ha estado siempre presente. El año 83 formo La Hebra, junto al gran Alejandro Escobar de Quilin, una de las mas connotadas bandas de fusion de los ochenta. Sobre su trabajo se puede hablar mucho, pero su discografia es poco conocida. Este disco es notable, altamente recomendable, lo acompañan otros grandes como Marcelo Aedo en el bajo, Harida en tabla, Joe Vasconcellos entre otros.

    1. Candela
    2. Plaza del ángel
    3. Concordancia
    4. Luz del Paraná
    5. Funky blues
    6. Misterioso amor
    7. Violeta
    8. A más tardar... lo antes posible
    9. Huayco
    10. Crisol

    Antonio Restucci: Guitarra española, guitarra electrica, mandolina, bajo y sintetizador 
    Marcelo Aedo: Bajo fretless
    Jose Lopretti: Bajo y teclados
    Harida: Tabla, bateria y percusiones
    Joe Vasconcellos:Percusion
    Carlos Aguirre: Piano
    Sonidos programados: Floreal Benito and Harida


    0 0
  • 11/24/14--18:44: Article 1


  • 0 0
  • 11/28/14--18:46: Article 0


  • 0 0

    Los Bravos son una de las pocas bandas españolas que lograron verdadera repercusion en el dificil mundo angloparlante de los sesenta, algo complejo para una banda con nombre en español contemporanea a The Beatles, Rolling Stones o The Animals. Su sonido beat, tipico de la epoca, se vio coronado por tres caracteristicas fundamentales, el talento de su guitarrista Antonio Martinez, el de su tecladista Manuel Fernandez y la voz espectacular de su cantante, de origen aleman Michel Volker. Llegaron al cuarto lugar de los charts de EEUU con su tema Back is Black, no obstante tuvieron otros temas de mucha repercusion en la epoca. Brillaron entre 1966 y 1969, año en que su vocalista opto por la carrera solista y su tecladista muere en tragicas circunstancias. Hubo intentos de reunion, de reemplazo de los integrantes que ya no estaban, pero fueron esfuerzos que llegaron incluso al ridiculo. Una banda potente, un sonido exquisito entre el beat, el garage y la sicodelia. Muy recomendables.

    01. Black Is Black (Tony Hayes, Steve Wadey, Michelle Grainger) - 2:55
    02. Trapped (Bill Martin, Phil Coulter) - 2:21
    03. Baby, Baby (Manolo Diaz, Ivor Raymonde) - 2:35
    04. Make It Easy For Me (Manolo Diaz, Colin Butler) - 2:43
    05. She Believes In Me (Vito Pallavicini, Dario Baldan Bembo, Peter Callander) - 3:06
    06. Will You Always Love Me (Tony Hayes, Steve Wadey, Michelle Grainger) - 2:23
    07. Stop That Girl (Manolo Diaz, Colin Butler) - 2:36
    08. Give Me A Chance (Tony Hayes, Steve Wadey, Michelle Grainger) - 1:59
    09. I'm Cuttin' Out (Bill Martin, Phil Coulter) - 3:01
    10. Two Kinds Of Lover (Al Kasha, Joel Hirschhorn) - 2:09
    11. You Won't Get Far (Manolo Diaz, Colin Butler) - 2:18
    12. Baby, Believe Me (Manolo Diaz, Ivor Raymonde) - 2:15
    Bonuses:
    13. I Want A Name (Manolo Diaz, Ivor Raymonde) - 2:39
    14. Going Nowhere (Estelle Levitt, Ruth Sexter) - 2:17
    15. Brand New Baby (Ivor Raymonde) - 2:28
    16. I Don't Care (Tony Clark, Ivor Raymonde) - 2:26
    17. Don't Be Left Out In The Cold (Manolo Diaz, Marcel Stellman) - 2:15
    18. I'm All Ears (Charles Singleton, Frank Catana) - 2:10
    19. You'll Never Get The Chance Again (Tommy Scott, Peter Law) - 2:30
    20. Bring A Little Lovin' (Harry Vanda, George Young) - 2:20
    21. Make It Last (Pierre Vangel, Eddie Rambeau, Philippe Monet) - 2:43
    22. Like Nobody Else (Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb) - 2:36
    23. Sympathy (Henderson, Guy Magenta, Pierre Delanoé) - 2:32
    24. Just Holding On (Larry Weiss) - 2:40
    25. Dirty Street (Manolo Diaz, Phil Trim) - 2:54

    - Michael Volker Kogel - Voz
    - Antonio "Tony" Martínez - Guitarra
    - Manuel "Manolo" Fernández - Organo
    - Miguel Vicens Danus - Bajo
    - Pablo Gomez - Bateria



    0 0

    Granada es una de las bandas mas destacadas y potentes del rock sinfonico español de los setenta, un estilo muy poco conocido por la poca difusion que sus bandas tuvieron en nuestro continente. El movimiento rockero de los setenta en España tuvo muchisimos exponentes de tremenda calidad, no obstante no habia uniformidad de sonidos y este dependia mucho de la region de donde provenian. Si bien Granada representa fielmente el sonido andaluz, este disco instrumental es el mas sinfonico de los tres que la banda edito entre 1975 y 1978. La banda encabezada por el tecladista y flautista Carlos Carcamo, tuvo muchas variaciones de integrantes durante su carrera, pero es indudable la fuerza de sus discos, los tres editados una joya.

    01. Por donde andamos - 3:51
    02. Todo hubiera sido tan bueno - 3:36
    03. La autentica cancion del verano - 5:39
    04. No me digas bueno, vale - 4:10
    05. Septiembre - 8:02
    06. Noviembre florido - 7:04
    07. Ahora vamos a ver qué pasa (vamonos para el mediterraneo) - 7:24

    - Carlos Cárcamo - acoustic & electric piano, Mellotron, synthesizer, flute,  violin, mandolin
    - Javier Monforte - acoustic & electric guitars
    - Antonio García Oteyza - bass
    - Juan Bona - drums
    Invitado
    - Jorge Pardo - soprano sax


    0 0
  • 11/22/14--04:17: Article 3


  • 0 0
  • 11/26/14--13:23: Article 1


  • 0 0

    Siempre se habla en Chile del exito de varios musicos chilenos que reciben premios internacionales, a mi entender de muy dudosa calidad y que alimentan la farandulilla criolla. Lamentablemente  otros que tienen por delante solo calidad y trayectoria, no aparecen ni por casualidad en los medios, ni faranduleros ni especializados. Entre la larga lista de musicos destacadisimos, hay que mencionar siempre a los hermanos Patricio y Manuel Villarroel, quiza los chilenos con una de las trayectorias mas ricas y completas en Europa, los que junto al maestro Matias Pizarro otro grande que triunfa en Europa, formaron en 1979 Skùas, una banda de free jazz impresionante. Grabaron dos discos de antologia que ya publicamos en nuestro blog. La trayectoria de estos musicos por Europa incluye una discografia impresionante, desde 1970 en adelante. Esperamos ir entregandoles la mayoria de estas joyas para que algunos disfruten y otros conozcan la verdadera calidad de los chilenos en el exterior. Gracias Patricio Villarroel por la tremenda generosidad de pasarnos estos archivos y permitir que los publiquemos aca. Este es un registro de Skùas en vivo en la Radio France, grabado el 2 de Mayo de 1985.

    01.-Enafrito
    02.-Trinos estivales
    03.-Chasing the kid
    04.-Mademoiselle
    05.-Bill Evans
    06.-Francismos
    07.-La calle del horno
    08.-Traversèe
    09.-Paralelo 35
    10.-Kohl/Last First

    Manuel Villarroel: Piano y congas
    Patricio Villarroel: Bateria, tabla
    Matias Pizarro: Piano y congas